Inspiraciones

Cuando aparece la inspiración no hay quién pueda pararla...
Y es que la Navidad empieza a asomar su cabecita y añoraba una tarde de descanso, de liberarme un poco y dejarme llevar. Y puede que escribir sea la única forma posible de realizarme en momentos como éste.
Y que no pare!

Absent

Joshua Bell, uno de los mejores violinistas del mundo, ha tocado con las orquestas y directores más importantes del mundo. Su herramienta de trabajo, un violín Stradivarius valorado en 3.5 millones de euros.

Esta tarde he encontrado un video por Youtube en el que éste violinista tocó en una mañana fría de enero del 2007, en la estación de metro en Washington D.C., seis piezas de Bach, durante alrededor de 45 min.
Todo formó parte de un experimento social a cargo del periódico Washington Post como crítica de la percepción, el gusto, y las prioridades humanas.

Durante ese tiempo, unas 2000 mil personas pasaron frente a él de camino al trabajo.

A los 3 minutos, un hombre de edad media notó que había un músico tocando. Escuchó unos segundos pero siguió su camino. 4 minutos más tarde, recibió de una mujer su primer dollar. No se paró a escucharlo.

En total, fueron 27 los individuos que contribuyeron a la "causa", pero únicamente 7 los que detuvieron su marcha para escucharle.

Como podemos ver al final del video, sólo lo reconoció una mujer que había estado en uno de sus conciertos. Otro pasajero que se detuvo a escucharle, explicó más tarde al periódico, que la música de Bell le hacía "sentir en paz".

"Era una sensación extraña, la gente me estaba... ignorando", declaró Bell al periódico.
Cuando terminó nadie lo notó, nadie aplaudió, no obtuvo ningún tipo de reconocimiento.

Dos días antes, el violinista había tocado en un teatro de Boston. La sala estaba llena, y los asientos se vendieron con un promedio de unos 100 euros.

Y es que, como diría Bethoven..

"La música debe hacer saltar el fuego en el corazón del hombre, y las lágrimas en los ojos de la mujer".

Ludwig Van Beethoven

Desaparecidos

Aprovechando el puente y la vuelta a casa decidí darme una vuelta por algunos de los centros culturales de Zaragoza.
Había oído que en el Centro de Historias había una exposición de Gervasio Sánchez. Alguna vez había leído algo suyo en el 'Heraldo de Aragón', así que decidí acercarme.


Gervasio Sánchez nació en Córdoba pero desde los años 80 reside en Zaragoza. Es periodista y fotógrafo. Ha cubierto muchos de los conflictos armados, en América Latinas, tras la desfragmentación de Yugoslavia, la Guerra de Bosnia, la del Golfo..


La exposición es sin lugar a dudas una obra de arte. Gervasio muestra fotografías de los 'desconocidos', aquellas personas que son enterradas en el anonimato pero nunca olvidadas por sus familiares. Desconocidos de Bosnia, Guatemala, Colombia, España...

La exposición dispuesta en diferentes salas 'narra' la historia de los desconocidos mediante las imágenes. Desde los centros de detención hasta la identificación, pasando por la búsqueda o la exhumación.
Se pueden ver imágenes muy impactantes, y rostros en los que se aprecia con toda claridad el dolor de los familiares.
Salí de la exposición con los pelos de punta, sólo de pensar en las historias que había detrás de cada retrato, de cada persona desconocida..

¿Cómo se llena este vacío de recuerdos enterrados? 

Aquí os dejo una frase escrita dentro de los textos de la exposición que a mi me gustó mucho.

Emma Hack

Todo un tributo a esta mujer. Aclamada mundialmente por sus ilustraciones corporales. Resaltan sus numerosas habilidades como escultora, fotógrafa, maquilladora y diseñadora entre otras.
A este arte se le conoce como Body painting.
Emma intenta camuflar los cuerpos que pinta con los fondos sobre los que realiza la obra. De esta manera, hace que parezca que contemplamos una superficie plana mediante una ilusión.
Fue responsable de la caracterización de los personajes del Cirque du Soleil en 2001.

Hoy en día muchas de sus obras son solicitadas por numerosas empresas, campañas internacionales de publicidad, eventos corporativos y desfiles de moda donde desarrollan el estilo de esta artista conocida a nivel mundial.

A continuación os dejo una selección de algunas de sus obras que me han llamado más la atención.
Para encontrar más sobre ella, no hay más que poner su nombre en Google y admirarlas.

 

 

Simplemente increíbles.

Como podemos ver, en algunas de sus obras aparecen las modelos junto a unos animales recibiendo éstos parte del protagonismo de la misma.
Os dejo un video para que veais el proceso de creación de algunas figuras.

No os perdais los últimos segundos del video después de los créditos.. :)

De visita

Un fin de semana algo más relajadito es una buena ocasión para disfrutar de un poco de arte, y el IVAM es un buen sitio para hacerlo.

Ciria-conceptos opuestos, surreal vs. surrealismo, Pinazo o Robert Morris son algunas de las exposiciones que podéis ver. A mí la que me gustó es la del artista chino Mou Huan, situada en el primer piso.

Sus obras, de trazos firmes y seguros, con unas pinceladas gruesas y esquemáticas, dejan libre la imaginación del espectador. Todas carecen de un fondo definido, son pinturas planas y sin fuertes contrastes cromáticos en su mayoría: tonos claros, azulados y grisáceos, aunque también trabaja con tonos más fuertes como amarillos o rojos.

En sus lienzos aparecen rostros vacíos, que aumentan la visión esquemática y en ocasiones abstracta. Según he podido leer, en la cultura china, la cara representa el estatus de la persona, es el símbolo del reconocimiento social. Así, la ausencia de rasgos supone no tener honor ni dignidad, lo que insiste en la idea de que los seres que representa no pertenecen a este planeta, van y vienen sin dejar rastro. Y la verdad es que en algunas de las obras expuestas sí que se nota una cierta instantaneidad, un momento fugaz de alguien que desaparece, un alguien desconocido que se desvanece y funde con el fondo.

Esta obra me llamó bastante la atención. Primero por el título, 11.09.2001, famosa fecha por el atentado de las torres gemelas, por lo que he relacionado ésto con lo que representa.

Yo veo una de las torres (la derecha) mientras la otra ya ha desaparecido entre los escombros y el humo, que también se esconde entre los edificios de la ciudad y por el cielo. No sé si vosotros veréis lo mismo o soy yo que quiero ver eso.

Con unas pinceladas rápidas y esquemáticas ha logrado que, al menos, mi imaginación se active.

Estos son otros muchos de los cuadros que hay en la exposición. Os dejo los que más me han gustado.

(Fotografías del autor todas ellas)

Este último tiene una postura algo extraña, no? Por mucho que lo miro, todavía no sé cómo está puesto.

Me alegro de haber hecho esta escapadita y de haber entrado a esta sala que me ha despertado nuevas sensaciones.

Y para el que no quiera acercarse hasta el IVAM, acabo de ver este video donde nos da un paseo por la exposición. Si Mahoma no va a la montaña...la montaña va a Mahoma!