A la espera

No sé si alguna vez habréis oído hablar del rayo verde, pero es un fenómeno óptico que se produce cuando el sol se esconde tras el mar o cualquier otra superficie plana y sus últimos rayos se quedan muy refractados debido la baja atmósfera. Así, sólo llegan a nuestros ojos los colores verdes y amarillos, y se aprecia como un destello verdoso justo en el instante de ocultarse la parte superior del sol.

Es un instante, un segundo en el que el último rayo de sol en un cielo despejado desaparece. Y el rayo verde se desvanece hasta un nuevo día.

Agosto 2010. Sierra A Capelada, San Andrés de Teixido (Cedeira, A Coruña). Foto del autor

En más de una ocasión me he dejado caer por este lugar. Y es que fue aquí donde descubrí este fenómeno, donde la naturaleza te rodea y no hay nada más. Dada la brevedad del rayo, mejor verlo que esperar fotografiarlo.

Y esto es lo que veo, y de las cosas que más me gusta ver. Espero que alguna vez podáis disfrutar de ello :)

Los colores de Dario Basso

Los muros del claustro gótico del Centro de Carmen no podía estar mejor decorados.
Telas de jaima que solemos encontrar cubriendo fachadas de edificios en construcción o restauración son ahora el lienzo de Dario Basso, quien con toneladas de pintura logró dejarnos fascinadas a Alba y a mi ante cada una de sus creaciones.

"Todo el arte viene de la naturaleza, el que puede arrancarlo de ella, solamente éste lo posee" (Alberto Durero)

Naturaleza, sociedad e historia de lugares tan dispares como pueden ser Roma, Nepal, El Cairo o Nueva York se unifican en estos grandes soportes. Pinturas muy étnicas y de riqueza cromática increíble que el autor define como la fusión entre Oriente y Occidente, y que se encuentran bajo el nombre de Algoritmi Dixit.

Pero no acaba aquí la exposición. Más adentro también había otra grata sorpresa: un viaje por la naturaleza de distintos países a través de los colores y las texturas que nos acogen en la nueva sala. Materializa se llama, y recorre las obras del autor desde 1999 hasta 2011.

 Après la pluie

                            Arquitectura vegetal                                                                            Somos esa inercia

 Corten

 Horizonte vegetal

Imaginería de las hojas 

 La mano de San Francesco

Brocha gorda, una buena cantidad de pintura, imaginación, elementos naturales que incorporar y sentimiento es lo único que hace falta para crear estas composiciones. Lo difícil es que nos queden tan bien.

Había muchísimos más, y todos eran preciosos. Si pudiera llevármelos a casa...pero no puedes ni hacerles fotos, así que eso menos aún.
Si podéis ir a verlos, no lo dudéis. Tenéis hasta el 8 de enero!

Asfixia

Tras varios días diciendo de ir, por fin Cristina y yo fuimos a ver la exposición de Luna Bengoechea en la Sala de Exposiciones Campoamor.

La verdad es que me imaginé una exposición espectacular...y creo que por eso me decepcionó un poco. La tarjeta de presentación donde supimos de su existencia prometía mucho más de lo que luego era. Aún así, estuvo interesante en cuanto a que te invita a la reflexión de una forma peculiar.

Bajo el nombre de Pack-Food, Naturaleza muerta por asfixia, trata el tema del consumismo de nuestra sociedad.

Fotografías de alimentos envasados a partir de los cuales hará los cuadros expuestos

Los lienzos pretenden conseguir hacernos reflexionar sobre este consumismo actual, sobre la industrialización en la elaboración de los alimentos y sobre la sociedad en la que nos estamos convirtiendo, una sociedad consumista y cómoda: productos envasados, plastificados, enlatados...

Pero además de cuadros, también expresa estas ideas mediante collages. Es todo un poco surrealista, pero una buena forma de llamar nuestra atención.

Tetra-vack

Todo está envuelto en bolsitas y ésta a su vez en otra bolsa...como si de muñecas rusas se tratara. Pero luego vamos a la compra y tenemos que pagar las bolsas. Es un poco contradictorio, no?

Sonrisas

Foto del autor. Año 2004

Dicen que una imagen vale más que mil palabras. Y es una frase con la que no podría estar más de acuerdo.

Payaso, divertido, cariñoso, alegre, un poco más payaso, creativo, generoso, presumido... Siempre consigue sacarte una sonrisa cuando más lo necesitas. Es todo expresividad. Es un amor. Es la personita que más me quiere y que más piensa en mí. Es la alegría de ir los fines de semana a casa, la de las llamadas de teléfono, la de sacarme de quicio alguna vez y luego reír.

Foto del autor. Año 2006

Es mi pequeñín.

Monte Gaias

Antes de enseñaros la foto que elegí para el interior, quería que vierais esto:

Son fotos que hice este verano de La Ciudad de la Cultura de Galicia, en Santiago de Compostela. Resultado de un concurso ganado por el conocido Peter Eisenman en 1999, aún sigue en construcción, fue elegido por su singularidad y excepcional sintonía con el lugar.

La inspiración: Compostela y sus calles que nos llevan hasta la Catedral, a las que superpone la cuadrícula del monte donde se sitúa, el Monte Gaias, junto con las formas suaves y estriadas de la concha de la vieira (símbolo del peregrino). Y así, como tallados en la tierra con las formas ondulantes de piedra y cristal, como surgiendo sinuosamente del terreno, estos edificios pretenden acoger grandes exposiciones de todo el mundo.

Creo que en estas fotos se aprecia muy bien esa superposición y la retícula de las calles que sigue, la cual se repite por todos y cada uno de los rincones. Están en el suelo, suben por la pared, recorren las estanterías, son los que generan las particiones de las carpinterías…

Y eso me llamó muchísimo la atención, además de todo lo que se calentó la cabeza para idear esta complicada y original propuesta. Creo que más involucrado con el espacio en el que está es realmente imposible.

Bueno, y dicho todo esto, mi foto de interior es esta que veis aquí debajo. Todo en este centro sigue una modulación y una forma, y la biblioteca no iba a ser menos. Como veis, las estanterías se presentan como sugerentes montañas que nos acompañan en todo momento durante nuestro recorrido. Y es que no hay que descuidar nada. Cada detalle es importante.

Espero que os haya gustado y que tengáis oportunidad de ir. Además hay unas vistas de la ciudad de Santiago desde allí arriba especiales.

All the people

8 de diciembre. Nueva York. Central Park, corazón de la gran manzana.

31 años después de que un perturbado acabara con su vida, decenas de neoyorkinos y turistas se acercan a este lugar para rendir homenaje al querido John Lennon.

Hoy han salido a la luz fotos inéditas de la protesta que realizó junto a su mujer Yoko Ono en la habitación de un hotel de Montreal: bed-ins. Imágenes que muestran algunos de los momentos vividos aquel día de lucha por la paz.

Estas son algunas de las preciosas fotos publicadas que sin duda nos remueven la conciencia, que nos transmiten mucho. Cosas por las que luchar, que no hay que darse por vencido, que debemos defender nuestras ideas, que debemos cuidarnos, que debemos ser iguales, que debemos cuidar nuestro planeta, que debemos estar unidos, que debemos...

You may say that I'm a dreamer, but I'm not the only one.

Maybe someday you will join us, and the world will be as one.

Una de sus muchas increíbles canciones. Lo mejor para escucharlas, cerrar los ojos y respirar, tranquilamente, disfrutando de cada instante y de cada palabra.

Arte callejero

No hace falta ir a museo para ver arte. Estamos rodeados. Sólo tenemos que abrir bien los ojos, parece fácil no?

Un matutino paseo por las calles de cualquier ciudad puede ser enriquecedor. Llaman nuestra atención en una fachada cualquiera por su espectacularidad y allí que nos quedamos mirando.

Y eso fue exactamente lo que me pasó cuando este verano vi en Lisboa estos dibujos.

A mí el que más me gustó fue el primero. Pertenece a Blu, artista italiano y una de las figuras que ha contribuido a dar forma a esta tendencia creativa con la que además pretende comunicar un mensaje. Son una crítica social y una llamada a nuestra reflexión sobre los problemas del país donde está pintado.

El artista ha realizado figuras enormes en lugares emblemáticos y anónimos de muchas ciudades: Berlín, Inglaterra, Madrid, Valencia, México, Costa Rica, Buenos Aires, Nueva York, Los Ángeles, Barcelona, Polonia o Italia, lugar donde más hay.

Como veis, son muchísimos los dibujos que ha hecho. Yo os dejo algunos que espero que os gusten.

Plaza del Tossal, Valencia (Moisés con las barbas llenas de serpientes y las tablas representadas con símbolos de dinero)

¿La ciudad de la obras? Ah sí, Madrid

Rennes, Francia

Italia

Varsovia, Polonia

El artista ha elaborado un video llamado Muto compuesto por cientos de pinturas en las paredes realizados a lo largo de muchas calles y, cuadro por cuadro, crea una fantástica animación.

Como veis, un nuevo surrealismo recorre nuestras calles.

El segundo pertenece a otro, SAM3, una artista levantino que con sus negras siluetas hace a los viandantes que se topan con ellas sentirse minúsculos.

Nueva York, San Francisco, Italia, Barcelona, Buenos Aires, Palestina… La lista es también larga. Murcia es la ciudad que puede presumir mejor de estas “gigantografías”, pero en Valencia también hay uno de ellos. ¿Alguien sabe dónde? Sólo tenéis que abrir bien los ojos la próxima vez que decidáis pasear por el centro.

Para quien esté interesados dejo sus páginas web: http://blublu.org y http://www.sam3.es

ELEVADOR DA BICA

Lisboa.Verano 2011.

De Rua da Bica subimos al Barrio Alto en uno de los famosos funiculares amarillos portugueses.

En su pausado traqueteo, disfrutamos del paseo por la callejuela. Foto aquí, foto allá. Lo mejor nos esperaba al final: Lisboa a nuestros pies asomándose tímidamente entre las casas.

Sube, baja y vuelve a subir. Descubres la ciudad, sus rincones, sus calles, sus calles acogedoras, sus calles pobres, su gente, su cultura. Su vida. Nada nos deja indiferente en esta ciudad.

Días de ajetreo, días de planes, días de autobuses, días de trenes, días de excursión, días de pasteles, días de compras, días de libros, días nuevos, días de perderse en unas calles y días de encontrarse en otras, días de paseos, días de recuerdos, días de desacuerdos, días por descubrir, días de todo, días de nada. Pero también noches, noches de fado, noches tranquilas, noches cantadas, noches de bienvenida, noches de amigas, noches de mapas, noches de guías, noches tontas, noches fotografiadas. Y fotos. Fotos fotos y más fotos. Y más recuerdos que guardar. Días y noches, noches y días juntas, sobre todo juntas.

Una preciosa ciudad por la que callejear y disfrutar.

De visita

Un fin de semana algo más relajadito es una buena ocasión para disfrutar de un poco de arte, y el IVAM es un buen sitio para hacerlo.

Ciria-conceptos opuestos, surreal vs. surrealismo, Pinazo o Robert Morris son algunas de las exposiciones que podéis ver. A mí la que me gustó es la del artista chino Mou Huan, situada en el primer piso.

Sus obras, de trazos firmes y seguros, con unas pinceladas gruesas y esquemáticas, dejan libre la imaginación del espectador. Todas carecen de un fondo definido, son pinturas planas y sin fuertes contrastes cromáticos en su mayoría: tonos claros, azulados y grisáceos, aunque también trabaja con tonos más fuertes como amarillos o rojos.

En sus lienzos aparecen rostros vacíos, que aumentan la visión esquemática y en ocasiones abstracta. Según he podido leer, en la cultura china, la cara representa el estatus de la persona, es el símbolo del reconocimiento social. Así, la ausencia de rasgos supone no tener honor ni dignidad, lo que insiste en la idea de que los seres que representa no pertenecen a este planeta, van y vienen sin dejar rastro. Y la verdad es que en algunas de las obras expuestas sí que se nota una cierta instantaneidad, un momento fugaz de alguien que desaparece, un alguien desconocido que se desvanece y funde con el fondo.

Esta obra me llamó bastante la atención. Primero por el título, 11.09.2001, famosa fecha por el atentado de las torres gemelas, por lo que he relacionado ésto con lo que representa.

Yo veo una de las torres (la derecha) mientras la otra ya ha desaparecido entre los escombros y el humo, que también se esconde entre los edificios de la ciudad y por el cielo. No sé si vosotros veréis lo mismo o soy yo que quiero ver eso.

Con unas pinceladas rápidas y esquemáticas ha logrado que, al menos, mi imaginación se active.

Estos son otros muchos de los cuadros que hay en la exposición. Os dejo los que más me han gustado.

(Fotografías del autor todas ellas)

Este último tiene una postura algo extraña, no? Por mucho que lo miro, todavía no sé cómo está puesto.

Me alegro de haber hecho esta escapadita y de haber entrado a esta sala que me ha despertado nuevas sensaciones.

Y para el que no quiera acercarse hasta el IVAM, acabo de ver este video donde nos da un paseo por la exposición. Si Mahoma no va a la montaña...la montaña va a Mahoma!

BOBquiabierta

Así me he quedado cuando he visto por internet que este año se hizo una exposición, Bob Art Expo, donde este personaje amarillo del fondo del mar es el protagonista. A mi me cuesta comprender el fanatismo que hay por estos dibujos animados, pero en fin, para gustos los colores.

Nickelodeon, junto con El Corte Inglés, son los que han llevado a cabo esta exhibición en la que, como hemos visto en otras ocasiones, cuadros famosos son reinventados y adaptados al estilo de sus autores . Al tratarse de un personaje dirigido a los pequeños de la casa, es una buena forma de acercarlos a los grandes maestros del arte sin que les resulte aburrido: Vincent van Bob, Bobbicelli, Leonardo bob Vinci o Salvabob Dalí son algunos de los nombres de los peculiares artistas que los han llevado a cabo.

Autorretrato, Rembrandt. El Nacimiento de Venus, Botticelli

Gótico Americano, Grant Wood. El Hombre de Vitrivio, Leonardo da Vinci

La Creación de Adán, Miguel Ángel

Este hace referencia a una camiseta, Karl who?

Lo cierto es que están muy logrados todos y cada uno de ellos, pero el que sin duda más me gusta es "Gótico Americano". La expresión de su rostro es perfecta.