ALCATRAZ

Como todos debéis saber ya a estas alturas, soy una adicta a las series. Después del fatídico día en qué cerraron Megaupload, pensaba que era una señal: no se pueden llevar tantas series al mismo tiempo. Sin embargo, como buena adicta, he encontrado la solución a mis abstinencia, un nuevo fichaje: Alcatraz.
Movida por las buenas críticas que ha recibido, y con la referencia de JJ Abrams, el mismo creador de Lost, me he dispuesto a ver el capítulo piloto después de un larguísimo día de trabajo con urbanismo. El resultado: 60 minutos de intriga y los 5 sentidos puesto en la pantalla sin tregua alguna.
La acción transcurre entre flashback en la isla conocida como La Roca, estableciendo así un paralelismo con su antecesora. Alcatraz, donde estará emplazada la serie, fue una cárcel de máxima seguridad de la que nunca nadie se había podido fugar y que cerró sus puertas en 1963 por cuestiones de presupuesto. La leyenda cuenta que el 21 de marzo de 1963, 302 de los presos desaparecieron sin dejar rastros. Esos hombres son los que vuelve a la vida en la serie de Abrams.

Un capítulo piloto inmejorable. Giros radicales, cambios en el tiempo, parece ser que lo mismo que funcionó con Lost. Cada minuto del capítulo te deja con ganas de más, cada giro te desconcierta más que el anterior. Una sucesión de hechos en principio que no tienen relación entre sí, que se van entrelazando a lo largo del capítulo. La verdad, no es el prototipo de serie que suelo ver, sin embargo, solo puedo decir que con tan solo un capítulo acaba de colarse entre mis favoritas. Alguno de vosotros ya la conoce? 
Os recomiendo a todos que la veáis, o no, si no queréis terminar enganchados irremediablemente! Ya se sabe que en época de entregas, toda distracción es mucha. Yo solo os voy a decir, que tengo el segundo capítulo cargándose... Parece que va a ser una noche muuuuuuuuuuuuy larga.

BOBquiabierta

Así me he quedado cuando he visto por internet que este año se hizo una exposición, Bob Art Expo, donde este personaje amarillo del fondo del mar es el protagonista. A mi me cuesta comprender el fanatismo que hay por estos dibujos animados, pero en fin, para gustos los colores.

Nickelodeon, junto con El Corte Inglés, son los que han llevado a cabo esta exhibición en la que, como hemos visto en otras ocasiones, cuadros famosos son reinventados y adaptados al estilo de sus autores . Al tratarse de un personaje dirigido a los pequeños de la casa, es una buena forma de acercarlos a los grandes maestros del arte sin que les resulte aburrido: Vincent van Bob, Bobbicelli, Leonardo bob Vinci o Salvabob Dalí son algunos de los nombres de los peculiares artistas que los han llevado a cabo.

Autorretrato, Rembrandt. El Nacimiento de Venus, Botticelli

Gótico Americano, Grant Wood. El Hombre de Vitrivio, Leonardo da Vinci

La Creación de Adán, Miguel Ángel

Este hace referencia a una camiseta, Karl who?

Lo cierto es que están muy logrados todos y cada uno de ellos, pero el que sin duda más me gusta es "Gótico Americano". La expresión de su rostro es perfecta.

publicidad POP-ARTeada

El término Pop Art denomina a movimiento artístico, que surge a finales de los años 1950 en Inglaterra y los Estados Unidos como oposición al expresionismo abstracto. Es la manifestación plástica de una cultura (pop) caracterizada por la tecnología, el capitalismo, la moda y el consumismo, donde los objetos dejan de ser únicos para ser pensados como productos en serie.

Andy Warhol, máximo representante, de hecho afirmó "La razón por la que pinto de este modo es porque quiero ser una máquina".

Sus principales características: figurativo, realista, popular, pasajero, de bajo costo, producido en masas, fácilmente olvidable. La ilusión de volumen se da por superposición de planos y hacen desaparecer el claroscuro, la transparencia y toda pincelada que haga reconocer al artista.

Ambas obras pertenecen a Andy Warhol

Una vez dicho esto, quería enseñaros cómo hoy en día los recursos de este arte siguen empleándose, y mucho, en el arte de la publicidad.

Los anuncios quieren llamar nuestra atención, dejarnos delante del televisor embobados, y el pop art es una buena forma de hacerlo. ¿Quién no se queda fascinado con tanto colorido en algo tan cotidiano?

Publicidad creativa

Os pongo este vídeo porque la mayoría de las veces relacionamos el término arte con pintura, escultura y arquitectura (y en el mejor de los casos con música y fotografía). El arte se encuentra en todas partes, desde un folleto publicitario hasta en la catedral más brillante que podamos visitar. El arte nos rodea, nos envuelve. La sociedad en la que vivimos destila arte por todos sus poros, arte que nosotros, en la más amplia mayoría de los casos no sabemos apreciar. Pósteres de grupos musicales, cine (bien sea de terror o comedia), tecnología, literatura (qué arte más magnífico!) y como en este caso, publicidad. Porque todos estaremos de acuerdo en cuan coñazo es estar viendo una película, una serie o simplemente un programa de interés y que nos fusilen con 20 minutos de publicidad aburrida, monótona, repetitiva. Solo nos bastaría con encontrar un anuncio creativo (creativo, tampoco pedimos demasiado, creo yo), un anuncio que te emocione, te estremezca, te haga reír o incluso te repulse. Porque esos son los anuncios creativos, los anuncios que te sacan una sonrisa y que todo el mundo conoce (no hace falta que os pregunte si conocéis el anuncio de KH7). Yo apuesto por una publicidad creativa (ay por Dios que parezco la presidenta del comité pro publicidad!). No me malinterpretéis, mi intención es solo la de transmitiros mi opinión, la de haceros reflexionar, porque aunque detestemos esos momentos molestos de publicidad, es necesaria y más vale disfrutarla con una sonrisa en la boca que desechar la idea de que, aunque no lo creamos, el arte está en todas partes, hasta en la publicidad.

Bueno sé que me he enrollado un poquitín, pero espero que os haya gustado, además el vídeo es muy muy muy divertido!